多少148,000名参与者 动漫纽约市 2025您想在漫画业务中找到工作吗？也许其中许多人 – 至少五幅专注于建立工作的画，甚至是问题的问题并回答了一个无关的面板，他们会问：“您是如何在这里找到工作的？”专业漫画活动是在两条单独的曲目上进行的：一个专注于美国日本漫画出版的功能，另一个专注于雄心勃勃的漫画家，他们试图用英语创作其原始作品。对于情感群众来说，这两个功能轨道都是机会和挑战。

出版物中的许多曲目

这 Kodancha在监督的监督下 Kodancha TJ Verentini编辑-in -In -Chief，参与了不同出版公司的各种职位：Lydia Nguyen（艾布拉姆斯的编辑）， Sherley Fang （生产总监 Kodancha，马克·德·维拉（Mark de Vera）（销售和营销总监 Yin Press，Ricky Uy（创始人Komodo）和Morgan Perry（营销总监 Enix框 漫画）。另一个道路团队的所有成员都从事工作。 De Vera在成年后的整个漫画中工作，因为他从助理到董事申请 意义 加入之前 Yin Press。相反，UY在搬到数字漫画区之前在游戏行业的外观上工作，而Ngawin在星巴克（Starbucks）工作，同时跟随独立的艺术品。首先 Kodancha 对于2020年生产的功能并被拒绝，但其投资组合最终导致其设计了自由职业口号，这最终导致其晋升为所需的工作。

这幅画的大型快餐之一是，任何工作经验都可以为您提供可用于漫画公司工作的技能。 “现在不用担心任何经验，”我告诉Verentini。但是，您需要了解任何工作的有用技能。例如，编辑职位要求日语技能来审查可能的许可并验证翻译的准确性，而其他工作不包含这些要求。书籍卖家的经验在出版中尤其估计，Fanzines和Hueteur Merch提供了良好的生产壁纸。沟通对于申请工作至关重要 – 这是De Vera的建议超过了LinkedIn上的Perry人工智能过滤器。

“Yin Press 他展示：在漫画行业工作“类似的土地，并参与了一名团队成员（马克·德·维拉），同时搜索散布漫画涉及的各种角色。托马斯·麦克阿尔斯特（Thomas McAelster）将其作为编辑的工作解释为本书计划如何成为每个标题的专家。 玛德琳·诺曼 他是负责封面和徽标设计的出色设计师，它与日本版本尽可能匹配。 Yen的生产协调员Ko Chen无法参加，但委员会明确表示，他的工作专注于沟通和传输档案。 De Vera与销售和营销的销售一起发生，其中包括与分销商合作，库存管理以及确定可能的访问。另一方面，阿什利·斯普鲁尔（Ashley Spruill）的主持人谈到了作为营销和广告著作的主管，旨在与媒体，有影响力的人一起宣传书籍，并达成与部门之间交流的协议。

麦卡利斯特（McAllister）说 强化星座 运动 有趣的想象力 为了掌握这些论文，它们可以用于编辑功能应用程序中。 McClicht推荐有关芝加哥优雅指南的知识。对于销售工作，de Vera说，Excel的知识以及零售体验很有用。对于营销，Spruill注意到需要熟悉主媒体渠道。在问题和答案中，与会者对行业中的其他工作有疑问 欧尔 项目），然后成立新公司（de Vera建议与来自 邓布 关于它）。

Yin Press另一幅画是“奇妙的漫画世界的设计”，尤其是专注于功能 莉莉安娜·奇科（Liliana Chico）艾米·陈市场助理。这幅画提供了 – 深入研究书籍设计过程和随附的营销材料。对于漫画的常规卷，黄金法则始终是原始的。但是，将日语文本翻译成英语意味着口号和后盖需要创造力。

基于描述漫画图和目标受众的设计摘要，并包括比较口号，诺曼将在提交三个版本的编辑以做出最终决定之前经历不同的行和设计。设计的比较通常来自其他漫画，但有时其他灵感来源 – 类似于七十年代的信息 gogogoo-ghost！，blaxploitation 优越的 这是一个参考。对于不包含日本直接复制的盒子和特殊版本的集合，设计师可以获得更多的创造力 – Swift向他提供了不同的草稿 可口的 Square Group（最初，3D想要一个真正的传统才能开箱即用！）。

这些功能绘画的普遍鼓励是出版。一般信息是，如果您知道自己喜欢什么，您在谈论谁，您可以找到适合您在漫画中的才华的工作 – 如果您在本协议中使用这些绘画，那么您就会比“谁与谁交谈”有优势。有时，您可能会觉得委员会成员会被鼓励（当有人问在加密货币中工作是否可以在漫画中找到工作时，迪·维拉回答了看起来绝对像是一个问题：“看来您具有扎实的营销技能？”）。尽管它是调查功能，但必须考虑的另一面是这些功能仍然是。工作负担很大 – 编辑每年可以工作20到45本书；营销设计师将在会议期间每周进行10-15个项目的项目，奖励季节不一定令人惊讶。

对于作家和艺术家

如果您想制作漫画怎么办？忽略语义讨论，就原来的英语卡通是否被认为是“漫画”， 动漫纽约市 我也提到了这一点。 老挝和 意义原始出版的创意内容总监谈到了“与 意义“一幅画 意义 原始副本和单拍程序（分别用于漫画和站立）。

通过认识到对“漫画”成为一种“漫画”的信念的范围，老挝强调了某些风格标识符是其标准：设计（比其他喜剧范围较小，背景上具有广泛已知的角色）和声音效果（其中FX大小表示大小，并且可以非常隐藏）。这增加了深度或幽默，但对计划没有决定性）。漫画写作过程（从概念和概述到视觉开发，场景，微型二人组到铅笔，油墨，最终艺术和字母）。书籍推荐了这个话题（Machirito博士的最终漫画技术， 肖宁跳了起来 漫画制造指南， Hirohiko Araki‘ 理论与实践中的漫画， 和 Shojo胜利Manja艺术学院）。

意义 打开了原始副本和一张镜头，以在viz.com/create中提交申请，并在协议中制作投资组合。他们正在寻找的原始字符和字符是他们正在寻找的重要事情：“如果您受到已经存在的许多事物的启发，只是尝试完全使类似的事情使大多数读者完全清楚，那么正在进行的原始副本需要比一张镜头更高的质量。对于那些想知道如何卖出应该获得该系列赛的大创意的创作者，Lau建议作为灵感 Eiichiro Oda前一块 故事，收集 必需的！ eichiiro oda by 一块。

得到 漫画 在日本出版，最困难，但是 意义 有创造力的 撒旦甜点 我做到了，所以即使不太可能。 “在喜剧和漫画中创建一条车道”，返回 动漫纽约市 我第二次提出了作者与艺术家之间目前在喜剧中工作的颜色的对话。布里亚·斯特罗斯（Bria Strothers冠军圈，IDW 更高的怪物），大风表演（Infiniti粒子，潮汐），吉吉村（Gigi Murakami）（怨恨，你害怕黑暗吗？：邪恶的姐妹），托尼·韦奇（Tony Wifer Junior）（Pharyant，罕见）。

委员会成员参加了传统出版物和独立空间的实验。自去年委员会专门撰写Shojo以来，Camacho Indie就已经去了Shojo，许多发行商认为“媒体也需要爱！”她说掌声。穆拉卡米的游行朝相反的方向前进，转过了她的独立项目 怨恨 在第一个 意义 一枪。这种经历“至少是疯狂的”。肖谈到了完美的斗争，他说：“在短缺中可以找到美丽。”

韦弗在盘子结束时给委员会的其他成员进行了不同的比赛 – “他们是一个好警察，我是一个坏警察。”他的重点是确保您有一个工作计划来编写并知道您想要实现的目标，并说：“现场故事是获得薪水的故事。”您可能会像孩子一样想到自己的故事，但是“如果有一个父母他不能为您的孩子携带食物，您会说这是一个坏父母。”

它建议通过 出版商每周 跟踪他的出售。因为它在多个任务上挣扎，所以它使他的功能全职写作。他还强调，居住在纽约是出版的重要优势：偏远网站的人们可以试图介绍故事，但是当所有编辑坐在业内的早餐中时，就会没有。”

我让我以混合的感觉完成了这个“不好的准备营”。在互联网时代，与艺术和创造性写作有关的事情是，有更多的机会观看而不是获得薪水，因此，即使第一个也是一个足够不舒服的挑战，即使这也是可以理解的观点，也应该将其优先考虑后者优先考虑。至少，很明显，任何工艺都需要练习，所有这些练习都将在利润之前出现。在使您的漫画“成功”方面取得成功是一个竞争领域，而这一成功的方式并不清楚。