Audrey Yiu comenzó su carrera como experta en Londres antes de regresar a su casa en Singapur en 2013, cuando abrió el Taller Yeo en Gillman Barracks, que recientemente se convirtió en un complejo de arte. Durante la última década, ha construido una exposición conocida como artistas del sudeste asiático que “combinan fuertes artesanías con historias humanas convincentes”, dijo. Entre ellos están el artista usado Setra Sasita, el pintor de Malasia Anum, el artista indonesio Maranto y Woy Ling Tae en Singapur.

Yeo Workshop también ganó una reputación en iniciativas que exceden las meras exposiciones crecientes, desde publicar el primer estudio sobre el pionero artista singapurense Solmalay Namasivayam para organizar las sesiones de dibujo íntimas de la vida, las discusiones de discusiones, el arte de embarcaciones y las reuniones colectivas dirigidas a la comunicación con la comunidad local. La exposición actualmente celebra el duodécimo aniversario de “Holding (Space), una exposición grupal que incluye a Aki Hassan, Justin Loke, Marcin Dudek y otros.

Como Jefe de la Asociación de Exposiciones de Arte en Singapur, Yiu también dirige el mes de Singapur, y fue un papel efectivo en el lanzamiento de la Feria de Arte Sea en Singapur y el Premio Julius Bayer para el próximo ejército de artistas digitales en el sudeste asiático. “La escena artística en Singapur todavía está surgiendo, por lo que hay un amplio espacio para que todos los jugadores crezcan y desarrollen demanda”, dijo Yiu. “Cada exposición tiene un papel importante que él desempeña en la construcción de un sistema ambiental técnico más fuerte y vibrante”.

Stephanie Fung fue entrenada como abogada antes de su verdadera vocación en las artes, en 2006 cuando la escena artística en Singapur todavía estaba surgiendo. Lo que comenzó en Shofius cerca del río Singapur ha crecido desde entonces a uno de los espacios artísticos más contemporáneos del sudeste asiático, y ahora tiene su sede en los cuarteles de Gilman. Desde el principio, la visión de Fung fue impulsada por artistas. “No tenemos restricciones en los medios, métodos y temas. Lo más importante es que estamos trabajando con artistas que están comprometidos a hacer arte profesionalmente y usar su lenguaje visual original como un medio de expresión”.

En cuanto a los héroes de Fost, el pionero en Singapur, como John Clang, Grace Tan, Wyn-Lyn Tan, Donna Ong e Ian Woo, mientras cuidan nombres emergentes como Jon Chan y Lavender Chang. Los desplazados internos, como Fi Fi, de Vietnam e Iila Oz Zafar de Pakistán, están enriqueciendo una lista diversa en la exposición. Además de las exposiciones, FOST es famoso por sus conversaciones, artistas, publicaciones científicas y se centran en relaciones a largo plazo. Fung dijo: “Encontrar significado en lo que hago es muy importante para mí”.

Haridas contemporáneo fue fundada en 2023 por la experimentada Harida Haridas, y Haridas se convirtió rápidamente en un punto de partida vital para artistas emergentes y medianos en Singapur y Singapur, junto con artistas de otro lugar en el sudeste de Asia. Con casi dos décadas de experiencia en instituciones líderes como STPI, Gajah y Richard Koh Bellas Artes, Haridas aporta el amplio conocimiento del mercado y el compromiso personal con el patrocinio del talento. La lista de exposiciones incluye a los artistas Melissa Tan, Jeremy Sharma, Asmond Luo y John Mary Andrada.

Haridas dijo que el modelo de desarrollo de artistas en la exposición está a largo plazo intencionalmente, ya que los graduados prometedores de La Lael College of Arts y la Academia de Bellas Artes de Nianang exploran las mejores escuelas de arte de Singapur. Luego, la exposición generalmente les ofrece un lugar en un espectáculo grupal, que puede encontrar una sola exposición y un posible acto. Haridas Contemporary también proporciona instrucciones para los artistas sobre el presupuesto para las aspiraciones de la profesión con los hechos financieros de la vida en Singapur. “Siento un sentimiento de responsabilidad personal por beneficiarse de mi grupo de habilidades y ayudar a los artistas de Singapur a avanzar en el aspecto comercial de las artes visuales, especialmente los nuevos graduados”, dijo Haridas.

Ahora se basa en el centro de arte de Tanjong Pag Distripark, Haridas Contemporary, que participó en Art SG por primera vez a principios de este año, está en una misión de crecer en un paso con la escena artística contemporánea en Singapur y “crear un sentimiento de creencia” en el mercado artístico en Singapur, dijo Haridas.

Aunque es un maestro titular de física y una profesión en el campo de la tecnología, incluido un período de trabajo en Amazon, la mezquita de arte española Kevin Toyano Cuturi unificó el mundo del arte en 2019, cuando se abrió la misma exposición de nombre. “No tenía experiencia previa y aprendí en el trabajo. Hasta el día de hoy, todavía estamos aprendiendo”, dijo. Artnews. Cuturi es ahora una nueva generación de artistas singapurenses e internacionales, como Aisha Rosley, Khair y Jehab, y Shane Jiki. La exposición también planteó la imagen de los artistas a nivel internacional, como sucedió cuando colaboró ​​en 2023 con la exposición Michael Kun en Los Ángeles para dar el primer show de Persia Hayser en los Estados Unidos en los Estados Unidos.

CuTuri incluye la exposición CuTuri en la presentación de la conservación en el recinto de Kampong Glam Arts, y también dirige la residencia interna para artistas locales y extranjeros en una presentación en solitario. Además, una serie de exposiciones satelitales en Londres organizadas en 2022, con planes para un sitio europeo permanente para 2026. El programa de residencia se acompaña de una iniciativa similar a las incubadoras tecnológicas en las que los artistas reciben orientación y recursos, como materiales de arte.

“Me gustaría pensar en la relación con un artista como una asociación”, dijo Cuturi. ))

Este año, Sullivan+Strumpf celebra el vigésimo aniversario de su fundación, un hito que enfatiza su influencia como una de las galerías de arte contemporáneo en Asia y el Océano Pacífico. Fundada en Sydney en 2005 por Ursula Sullivan y Joanna Strumpf, se expandió a Singapur en 2016, se inauguró en Gillman Barracks y se convirtió en la primera exposición australiana en poner una presencia permanente en Asia. La exposición ahora organiza 30 exposiciones anuales a través de sus espacios en Singapur, Sidney y Melbourne y representa a aproximadamente 50 artistas en diferentes escenarios de su carrera, incluidos Dawn Ng, Irfan Hendrian, Kanchana Gupta y Lindy Lee. También alberga solo exposiciones en línea y publica una revista trimestral. En julio pasado, se mudó al distrito de Tiong Bahru, una zona residencial conocida como Art Deco, Arte callejero, bibliotecas independientes y cafés modernos.

“En todas las áreas de nuestro trabajo, buscamos fortalecer una atmósfera integral y atractiva”, dijo Stromf Artnews. “Al final, simplemente es acogedor y manteniendo buenas relaciones y comunicación”.