Si su cuerpo de negocios incluye más de un corredor (impresiones, impresiones, esculturas, audiencias, aceites y alimentos, no puede solo. Muchos artistas trabajan hoy a través de especializaciones, y por una buena razón: mantiene la creatividad fluyendo y abre nuevas formas de expresión y experimentación.
Pero cuando es hora de presentar este trabajo en el muro de la exposición, en una billetera o en línea, es fácil para los conjuntos de medios mixtos para sentirse desmontados. Sin cuidado, una variedad de prácticas puede parecer que tres artistas comparten un solo sitio web.
Buenas noticias: hay estrategias instaladas para brindar cohesión incluso los grupos más diversos.
Piense como coordinador
Las exposiciones hacen esto todo el tiempo. Colgamos pinturas abstractas junto a las pinturas representativas. Mezclar cerámica, minerales y madera. Creamos armonía de diversidad.
Y el truco no es forzar la similitud: encontrar los vínculos entre y enfatizar los enlaces. Aquí está como:
Usar tema de color compartido
Una placa común a través de los medios es una de las formas más fáciles y efectivas de crear una unidad. Incluso las diferentes piezas se sienten muy firmes si comparten tonos dominantes. Por ejemplo:
Aparece una cálida exageración tanto en los paisajes como en las publicaciones artesanales.
Una rica línea negra que conecta gráficos y esculturas de acero
Una tierra neutral o de fondo que vincula los trabajos contradictorios de lo contrario
Al filmar en su sitio web o servir, considere mostrar algunas piezas juntas para mostrar esta armonía.
Desarrollar un tema de asunto
El tema y el tema pueden ser un ancla fuerte. Ya sea que explore la identidad, la memoria, la ecología o el movimiento, las ideas comunes se iluminan a través de formatos.
Puede hacer esto con las frases de los artistas, las descripciones de mostrar y las direcciones de la serie que enmarcan su trabajo en frases narrativas. Dé a los espectadores una lente para comprender las comunicaciones a través de ella.
Incluso una cosa oculta como un símbolo o un gesto frecuente (círculo, inclinado, enojado) puede servir como un camino de pan visual entre las piezas.
Use los títulos y descripciones consistentes
Los acuerdos de titulación pueden vincular su negocio. Intentando:
El título de la serie es seguido por identificadores individuales (por ejemplo, Soy eco de))
Lenguaje o tono consistente (poético, mínimo, descriptivo)
Descripciones que indican las mismas características, operaciones o puntos de inspiración
La consistencia aquí crea la claridad de la marca, incluso a través de la coordinación.
Al colgar, use el ritmo y el equilibrio
Si está mostrando el trabajo personalmente o colgando una cabina en una galería de arte, trate una pantalla como la configuración. Cambie la escala y los medios, pero cree un equilibrio. Algunos indicadores:
Un grupo de peso óptico (obras oscuras que se ensamblan o se basan en ese más ligero)
Poner un cuerpo similar uno contra el otro para contraste
Use un espacio negativo para mantener la disposición del caos
Echo forma y forma de una pieza a otra
No solo está colgando las piezas, está diseñando cómo probar al espectador su mundo.
Enfoque inverso en línea
Su sitio web es su muro de exhibición. No te deshagas de todo solo en una página. enfermería. puede:
Crear exposiciones bajo los medios de mezcla de título en un concepto común
Use direcciones o frases cortas para conectar lo que hay en cada grupo
Mostrar mini imágenes que crean un flujo visual: tonos o apósitos adyacentes
El objetivo: permitir que el visitante sienta que está entrando en un conjunto de trabajo unificado, no agitando experiencias no relacionadas.
La fuerza de la diversidad coherente
Cuando los trabajos de los medios mixtos están bien presentados, no sientes que el minorista-ella se siente rico. El grupo coordinado se muestra bien por la claridad de confianza, escala y visión.
No necesitas hacer que todo se vea como es. Pero debe ayudar a los espectadores a comprender cómo se ajusta todo.
Muéstreles temas, y verán la tela.
