El dibujo clásico es una metodología de paso por paso para crear valiosas dimensiones y relaciones al principio del proceso de dibujo.

Paso 1: Bloqueo de línea recta

Usando todas las líneas rectas, bloqueo las líneas vibratorias grandes, suaves, borrando.

Intento pasar la mayor parte del tiempo posible en este primer paso. Aunque parece duro y simple, solo pasé más de una hora para alcanzar este nivel de desarrollo. Se necesita mucho estudio cuidadoso para crear estas grandes formas y proporciones básicas.

Paso 2: Mejora de los refugiados

Cuando me siento seguro de que las proporciones principales están enraizadas, uso un borrador similar a la pluma, con nubes y más claras y más difíciles de mejorar la línea Subsida y agrego los detalles necesarios.

¡A menudo en esta etapa encuentro que cometí un error en mi primera etapa! Los detalles más pequeños pueden no encajar o llenar el espacio que ha contratado para ellos. Cuando esto sucede, limpio todo el dibujo y lo reduzco, y vuelvo a la primera etapa, para averiguar cómo se puede corregir el error del mayor porcentaje. Es importante moverse de un lado a otro entre estas etapas, aunque es tentador solo querer continuar hacia adelante.

Solo cuando desarrollé una línea sólida, consistente y de la línea circundante, empiezo a llenar la sombra.

Mientras que el tema y el dibujo final tienen muchos tonos de luz y sombra, en esta etapa, el dibujo se divide en solo dos valores: los huevos desnudos para cada superficie que toca la fuente de luz básica y un tono de valor para establecer la forma de la sombra. Llamo a esto “mapas de sombra” porque la luz y la sombra deben parecerse a dos países separados en el mapa: formas completamente cerradas con límites claros.

Durante los primeros dos años de estudio, les pido a todos mis alumnos que llenen esta forma de sombra mucho, mucho más oscura que yo aquí: tienen que llenar todos los tonos, incluida la luz reflejada, con un valor oscuro del 80 %, donde el 100 % se definirá como completamente negro. Esto se debe a que la mayoría de los artistas que aún no han sido entrenados de manera clásica tienden a hacer que sus tonos sean muy livianos, y su luz reflejada dentro del tono es muy ligera. Así que ofrezco una técnica muy avanzada aquí, solo llenando mis formularios de sombra. ¡Pero puedo hacer eso, porque ahora no tengo problemas para hacer mi sombra y reflejar la luz oscura lo suficiente en mis dibujos finales!

¡Esta es la parte divertida! Ahora que he establecido todos los pasteles, los detalles del contorno y la planificación de mis formas de sombra, puedo bucear y disfrutar sombreando el conjunto completo de valores.

Lo llamamos “la transformación del modelo” o “más cerca del modelo” porque incluso esta etapa el dibujo es plano, como dos países en el mapa. Esta es la etapa a la que “nos” movemos “, o talando una ilusión de la forma 3D.

¿Ves cómo mi sombra e incluso la Norte reflejada son bonitas y oscuras? Solo uso la punta de los lápices afilados para el sombreado, no manchas ni mezclo los dedos de los dedos ni ninguna herramienta. La razón para hacer esto, y enseño a mis alumnos a hacer esto, es desarrollar la realización del valor repetido y la sensibilidad de la presión, y las habilidades que se transfieren inmediatamente a cualquier otro medio.

Finalmente, tenga en cuenta cómo uso dos páginas de papel de seguimiento de vitela transparente para proteger el dibujo mientras trabajo. Corté y metí una o dos hojas como esa, por lo que el dibujo del dibujo no mancha el papel blanco mientras trabaja.

Un video clip inaceptable de este dibujo se incluyó durante 18 horas, que roba solo 2 veces, en mi ciclo experimental “llamado”.Calcular un dibujo sádico“Este curso solo está disponible para los miembros y aquellos que compran el paquete del curso de capacitación, no está disponible para la compra individual. Paquetes del curso y Membresía anual Actualmente a la venta.