Auto -Photo de Max Corsell
El artista que veo hoy es el pintor austriaco y el creador de impresiones, Maximilian Franz Viktor Zdenko Marie Kurzweil, quien nació el 12 de octubreY 1867 en Bznec, un pequeño pueblo en la región del sur de Moravia, que era parte del Imperio austriaco Húngaro, y ahora era parte de la República Checa, hijo de la corte y María Kurzwell y tenía un hermano, Karl y dos hermanas, Mary y Birth. En 1879, a la edad de doce años, Max y su familia se mudaron a las orillas de la ciudad austriaca de Viena. Viena era un importante centro cultural en ese momento. Es probable que el joven Max Corsuewell exhiba arte y música. Este movimiento temprano a Viena formó su forma artística futura.
Almohada Max Cortzave (1903)
Max Corsell estudió arte en la Academia de Bellas Artes Viena bajo el liderazgo de Christian Gripinker, un pintor y profesor alemán, famoso por rechazar la solicitud de entrenamiento de Adolf Hitler en la Academia y Lopold Karl Muller, un pintor austriaco que notó por su trabajo legal. Por lo tanto, se alentó a Max a desarrollar una base sólida en técnicas de pintura clásicas. El viaje técnico de Max Kurzweil para descubrir fue una búsqueda continua de nuevas formas de expresión y su profundo interés en los movimientos de la vanguardia de su tiempo. Uno de sus grandes intereses fue el movimiento simbólico, que enfatizó los aspectos emocionales y falsos del arte, con un enfoque en los temas del amor, el miedo y la muerte con un enfoque y decoración muy fluidos. En el dibujo, se ha visto que el simbolismo restauraba algunas tendencias místicas en las tradiciones románticas.
El cazador de Max Cortzave (1910)
Después de abandonar la Academia de Viena, Max viajó a París y asistió a la Academia Juliana en París desde 1892. Estaba mientras vivía en la capital francesa, que mostró en su primera pintura en Salon París en 1894. Mientras vivía en Francia, ella visitó la ciudad de Beton, un puerto de Kararno y un tiempo en su amor, y personas en el gloria, y ocupólo. Flota de pesca. En 1894 regresó a Viena y la Academia y estudió retrato. Comenzó a ser influenciado por el arte francés, especialmente el impresionista y Air La pintura que le mostró una forma de usar un peso más claro, colores más brillantes que el que usó antes.
La esposa de los artistas, Martha Corzwell en la playa en Pont Affen, Francia (c1900))
En 1895, Max se casó con Maria Josephine Marty Gaot, una mujer de Brittany y estaba pasando su verano en Brittany e invierno en Viena. En 1896, a la edad de veinte años se convirtió en miembro de Künstlerhaus en Viena.
Miembros de la separación de Viena en el grupo 14Y (“Beethoven”) Exposición (1902). Desde la izquierda a la derecha: Anton Stark, Gustav Clemet (en la silla), Coloman Mosser (antes de Clemet con el sombrero) Adolf Boham, Maximilian Linz (mentir), Ernest Stehn (con un sombrero), William, Emile Orle Last
Un año después, en 1897, fue uno de los fundadores de la secesión de Viena, junto con Joseph Hoffman, Coloman Mosser, Otto Wagner y Gustav Clemet. La separación se formó en Viena como una contra -respuesta para preservar las instituciones artísticas en la capital austriaca, y los objetivos establecidos en el movimiento del movimiento incluyeron comunicación e intercambiar ideas con artistas de fuera de Austria, y así condenar el nacionalismo artístico y renovar las artes decorativas; Cree “arte completo”, este dibujo uniforme, arquitectura y artes decorativas; En particular, la oposición a la Academia de Artes Oficial de Viena, Vienna Constler Hos, y los salones artísticos oficiales, con su orientación tradicional hacia la histórica, que incluye métodos artísticos que requieren inspiración del reestablecimiento de métodos históricos o la tradición del trabajo de los artesanos históricos y históricos.
El edificio de separación, Viena, Viena
El movimiento de separación en Viena consistió en varios artistas que decidieron mantenerse alejados de la asociación que dirige el lugar de arte contemporáneo de la ciudad para formar su grupo progresivo y construir un lugar para mostrar sus obras. El edificio de separación creó el primer área de exhibición dedicada y duradera para el arte contemporáneo de todo tipo en Occidente.
Cubra el primer número de verdrum ver
Max Corsell también fue editor y fotógrafo de la impresionante revista Separatist Edad del contrato (La primavera sagrada). La revista, fundada por Gustav Clemet y Max Kurzwell, fue la revista oficial de separación en Viena. Fue publicado de 1898 a 1903 y los dibujos y diseños aparecieron en el estilo de separación, así como contribuciones literarias de escritores distinguidos de toda Europa. Max también fue profesor en FrauenkunstschuleAcademia de Viena para Artistas.
Una mujer con un vestido amarillo de Max Cozwell (1899)
Kurzweil completó una de sus pinturas más conocidas tituladas Una mujer con un vestido amarillo En 1899, es una pintura realmente increíble para su hermosa esposa, Martha. Sus brazos están envueltos en la parte posterior de Chaise Longue, que se glorifica en tejido grabado verde, ya que nos mira en una posición débil y cómoda. Hay un vistazo a la satisfacción en su expresión. El vestido amarillo con muchos tonos en completa armonía con el sofá y complementa sus extremos pálidos.
Martha Corsewail antes de mantener a Max Corsuelan para (1902)
Kurzweil ganó el prestigioso Premio Villa Romana en 1905. Este premio le permitió pasar tiempo en Florencia, Italia, lo que mejora su desarrollo artístico. Su tiempo tiene un impacto en sus obras posteriores. La imagen de Max Corsuewell fue genial y un buen ejemplo de esto es sus fotos de dos niñas pequeñas Mira y nuestro Boor. Max era un amigo íntimo de Eugen y Lily Bauer y sus dos hijas, y enseñó a la madre de PAER Sisters a la madre y fue un invitado repetido en la casa de Power. En 1907, le pidieron que completara dos fotos separadas de las chicas, y fue invitado a su residencia de verano en la esquina de Largo San Grisugono y Palaci Gardens, conocidos en ese momento como Villa Power.
Mira Power escrito por Max Corsell (1908)
En su media longitud de Mira Bauer, que fue realizada por Kurzweil en 1908, vemos a una niña muy pequeña que representa de pie junto a un mueble de madera oscura que es un jarrón de flores de colores que van de blanco a naranja y púrpura. Mira tiene el largo cabello castaño oscuro. Ella está cuidadosamente mirando a Kurzwell. Su perspectiva se ve peligrosa y tranquila, pero al mismo tiempo le da mucha dulzura al observador.
Bettina Bauer de Max Kurzwill (1907)
Bettina Bauer, de cuatro años, se convirtió en una pintora y pintora bien conocida para muchos libros para niños, y muchos de ellos también escribieron. El 27 de noviembre de 1930, se casó con el escultor George Erlich. Gorg Erlich frecuentemente representa a los niños y jóvenes en sus esculturas, a menudo como símbolos de esperanza. Esto arroja de ‘Dos hermanasEsto se completó en 1944. La inscripción indica que originalmente fue entregado como un monumento especial a la hermana de su esposa Betina, Mira Mary Power, más tarde Mira von Guitmann, quien murió en 1944. La forma de la derecha es la esposa de Erlet Betina y el número de la izquierda es Mira, su hermana Mira.
Dos hermanas. Escultura de George Ehrich
George Erlich nació en Viena, pero debido a la depresión económica después de la guerra en Austria, se mudó a Munich y luego a Berlín. Regresó a Viena en 1924, y su interés casi exclusivamente se convirtió en escultura. El 27 de noviembre de 1930, se casó con la artista Betina Power, a quien amaba, era judío. Después de Nazi Anschluss en marzo de 1938, era peligroso vivir en Austria. Decidió quedarse en Londres, donde estaba en ese momento y su esposa se unió en julio de 1938, donde trajo muchos de su trabajo. Mira Power ya vivía en Londres y organizó los documentos necesarios para traer a George y nuestro hogar para unirse a ella en Londres. Mira murió en 1944. En junio de 1940, Elelich fue entrenado como un “enemigo extranjero” en el campamento de Hachinson en el hombre. Se convirtió en ciudadano británico en 1947 y fue elegido equipo en la Royal Academy en 1962.
Una imagen del primer poder de balaus de Gustav Klimt (1907)
Una imagen del Balush Power II de Gustav Clemet (1912)
La tía de Mira y Betina Adele Balush Power era. Era un social social, Viena, el anfitrión de un salón, y el pastor de arte de Austria y Hungría, que estaba casado con el azúcar ferdinand ferdinand y el poder. Es bien conocido por ser objeto de dos pinturas de artistas Gustav Clemet. Se llamaba “Munawaleh austriaco”.
Ain Lieber Babrasi (Visit Dear) por Max Cortzave (1894)
El último trabajo de Max Corsell que he mostrado es mi favorito. Completo Ane Lieber Bieber En 1894, estamos mirando a través de la puerta abierta que conduce a una nieve en el invierno, y vemos a un caballo dirigido por un soldado que entra en una habitación enferma. El paciente es apoyado en la cama por otro soldado. Los ojos de la persona enferma están cerrados, pero su mano fue levantada en un saludo de amor. Max Kurzweil representa maravillosamente esta influyente escena y curvatura del corazón de una manera narrativa. La condición del paciente parece peligrosa y la “querida visita” mencionada en el título también se despide para siempre. La fotografía de Corzwell de la vida del soldado está en línea con un concepto realista de arte.
Un picnic en el jardín por Max Corsuelan (1896)
Kurzweil estaba pensando en sus contemporáneos por sus contribuciones a la secesión de Viena. Junto con Gustav Clemet, todavía está en los representantes más importantes del movimiento separatista de Venian. Con los años, su trabajo continuó cambiando y desarrollándose.
Desesperación de Max Corsell
Desafortunadamente, no todo estaba bien con él o en su vida personal, y como resultado de estos problemas cuyo sentido innato de tristeza empeoró, se suicidó, a la edad de 48 años, el 9 de mayo de 1916, con su alumno y su amante, Helen Hegel.
La información para este blog vino de Wikipedia y tres excelentes sitios web:
Pantano de arte
Story de arte: la separación de Viena
Catherine La Rose – Poeta del dibujo
